Mundo Ácido: A crítica (in)correta de Sacha Baron Cohen

Originalmente publicado em www.aquirola.com.br

Controverso, polêmico e com um senso de humor ferino, o ator inglês, Sacha Baron Cohen, não poupa praticamente ninguém em suas contundentes críticas sociais. Em uma espécie de crítica reversa, nos revela atitudes e pensamentos escondidos em cada um de nós, causando paixão e ódio por onde passa.

O mundo das artes sempre nos traz boas revelações que nos fazem questionar conceitos e crenças. Não é de hoje que tipos irreverentes fazem sucesso e são alvo de críticas. O sucesso acaba muitas vezes sendo alavancado pelas mesmas opiniões desfavoráveis. Nos últimos anos o mundo cinematográfico tem aprendido conviver com um novo enfant terrible. Seu nome é Sacha Baron Cohen, um inglês descendente de judeus que não tem problema de dar vida a figuras caricatas, bizarras, mas essencialmente críticas em sua essência.

Absurdos, escrachos, feridas expostas, ou mensagens implícitas, fazem parte da crítica feroz e sem rodeios do mundo de Sacha Baron Cohen. O homem que já encarnou tipos variados vai, cada vez mais, lapidando seu sucesso com temas e personagens controversos. Baron Cohen já viveu o patético, atrapalhado, mas carismático “projeto” de rapper inglês Ali G, o repórter cazaque, cara de pau e sem medo de suas perguntas ácidas, Borat, e deu vida e ganhou o mundo com o deslumbrado fashionista Brüno, em busca pela celebração. Todos estes tipos, cada qual à sua maneira, não tem medo de suas personalidades marcantes, sem medo de censuras, sem hipocrisias, e muito menos sem medo do que dizem.

O próprio Sacha Baron Cohen parece não se sentir tão à vontade quando não está caracterizado de um de seus personagens ferinos. Na maioria de suas entrevistas à imprensa, Baron Cohen não é ele mesmo, mas sim algum personagem em destaque no momento. Quando de sua primeira entrevista de cara limpa, para a revista Rolling Stone, o ator inglês admitiu achar difícil dizer o que pensa. “Acho que você pode se esconder por trás dos personagens e fazer coisas que seriam difíceis sendo você mesmo.” Ao contrário de seus alter-egos, Baron Cohen é um pouco mais escrupuloso, mas parece estar aprendendo muito com suas criaturas. Um exemplo foi durante a apresentação do Globo de Ouro de melhor filme – comédia ou musical em 2009, quando o ator fazia graça com a crise econômica que também afetava as celebridades. Em meio às gargalhadas da platéia disse: “...até Madonna teve que se livrar de um de seus assistentes pessoais. Nossos sentimentos vão para você Guy Ritchie.Qual é?” Ele referia-se a então separação do casal. A resposta veio em forma de um silêncio incrédulo de alguns, riso de outros e até algumas vaias. Este é exatamente o mesmo tipo de reação para seus filmes e suas criações. Amor ou ódio, sem meio termo. O que mais fazem seus personagens, em suas perguntas cretinas, que deixam suas “vítimas” atônitas, é trazer à tona toda a impaciência e intolerância de seus entrevistados, revelando suas verdadeiras essências.

A crítica ferrenha aos preconceitos e situações patéticas e absurdas do cotidiano são uma constante nos filmes de Baron Cohen. Historiador por formação, o ator teve boa parte de suas pesquisas embasadas em diferentes formas de preconceito e no anti-semitismo. Sua crítica reversa causa desconforto e má interpretação, principalmente de alguns radicais desavisados que vêem um incentivo às manifestações separatistas como a homofobia, a segregação racial e o preconceito. Com expressões explícitas de separatismo e intolerância, os personagens interpretados por ele buscam despertar em cada espectador os mesmos sentimentos preconceituosos vistos na tela e que podem habitar em todos nós. É um alerta de quanto hipócritas somos muitas vezes, quando concordamos com as situações mostradas, ou uma forma sarcástica e dura de mostrar as tantas atitudes e demonstrações de violência social que rodeiam nosso dia a dia.

Com Ali G nos trouxe um sujeito suburbano, que vive com sua avó na zona oeste de Londres. Apesar de sempre buscar ser o rebelde branco com espírito negro. De pouca educação e fama de rebelde, ele é um tanto ingênuo em seus questionamentos e pensamentos particulares, às vezes infantis, deixando seus pares confusos. Em geral tem um linguajar incorreto e próprio, com dificuldade de soletração, causando interpretações engraçadas. Segundo Baron Cohen, Ali-G é uma paródia aos jovens brancos privilegiados que tentam ter “atitudes negras”. O personagem mistura a cultura negra e jamaicana, principalmente baseada no reggae, hip-hop, jungle e soul em uma salada cultural.

Borat é um anti-semita, homofóbico e preconceituoso repórter do Kazaquistão que na versão longa metragem, percorre os Estados Unidos em uma van, mostrando os pontos de vista sócio culturais do país. Através de suas incursões em entrevistas bizarras e perguntas desconcertantes, Borat revela contrastes culturais e atitudes. Sendo Borat um pretenso anti-semita ele serve “essencialmente como uma ferramenta. Passando-se por anti-semita, ele faz com que as pessoas baixem a guarda e exponham seus próprios preconceitos”, explica o ator.

Descendente de um sobrevivente do Holocausto, e ele mesmo seguidor das tradições judaicas, Baron Cohen pretende com seu personagem expor o papel da indiferença com que são tratadas algumas questões, como o caso de demonstrações anti-semitas. Um exemplo de seus questionamentos pode ser visto em uma sequência de Borat, onde um grupo canta “In my Country There is Problem” (Em Meu País Há Problema). Baron Cohen explica: “Ela revela que eles são anti-semitas? Talvez. Mas talvez revele que eles estavam indiferentes ao anti-semitismo.” Cohen é bem embasado e revela uma inspiração em um ex-professor, citando o historiador, especialista no Terceiro Reich, Ian Kershaw, que dizia que “o caminho para Auschwitz foi construído com ódio, mas pavimentado com indiferença.” Entre entrevistas, perseguições e conhecendo diferentes tipos anônimos ou célebres, Borat revela um país desconhecido até mesmo dos próprios estadunidenses.

O mundo da moda, das celebridades e da busca pelos minutos de fama também são alvo de Baron Cohen. O personagem gay, Brüno, é um apresentador de um programa de moda, que assim como Ali G e Borat, não mede palavras. Em suas entrevistas, o personagem austríaco, tem o poder de deixar os entrevistados completamente embaraçados em suas declarações provocativas e afiadas, levando seus alvos às contradições. Brüno, O filme, traz mais demonstrações claras de uma crítica reversa ao mostrar a luta do personagem pelo estrelato e por seu espaço no mundo das celebridades, muitas vezes nem tão célebres assim. Todo o esforço é valido para galgar os degraus da fama, até mesmo tentar mudar sua orientação sexual, já que famosos como Brad Pitt e Tom Cruise são heterossexuais. Em sua busca, ele tenta conviver com tipos machistas e homofóbicos, levantando mais uma vez a temática da intolerância. Antes mesmo do lançamento do longa metragem, Sacha Baron Cohen já era motivo de críticas e protestos de diferentes segmentos, inclusive de militantes gays que viram no personagem um incentivo ao preconceito e não o contrário, como propõe seu criador. Em Brüno, Baron Cohen revela um gay estereotipado, que muitos acham “bonitinho” ou “engraçado”, mas que quando abre a boca e solta o verbo em suas perguntas ou colocações, passa a ser indesejado por despertar as contradições e a repulsa de muita gente, mascaradas de benevolência, compreensão e aceitação.

Com seus tipos variados e de diferentes origens, Baron Cohen parece tentar mostrar que o mundo está repleto de personagens diversos. Independente de orientações sexuais, crenças religiosas, classes sociais ou preferências políticas. Bons personagens, como os tipos de Baron Cohen, assim como bons filmes tem por base uma boa idéia inicial que vão sendo moldadas ao longo de seu desenvolvimento. Estes tipos que nasceram na TV inglesa chegaram às telas dos cinemas do mundo para fazer graça, mas também para questionar e fazer pensar. Com seu humor ácido e sem meias palavras eles contestam e criticam.

Muitos tem sido os fracassos cinematográficos de grandes idéias mal desenvolvidas ou administradas. Por vezes, a idéia e a mensagem se perdem por conta de clichês e comercialismos. Uma boa idéia e um bom desenvolvimento podem, então, cair no desagrado de muitos por sua crítica fria e incisiva. No caso de Sacha Baron Cohen, o sucesso, não no tocante àquela crítica a seus personagens, mas de sua própria crítica de costumes e comportamentos, parece estar bem apoiado e fundado em uma equipe de produção que sabe transformar suas idéias em algo concreto. Por conta de falsos moralismos, ou por fazerem parte de convenções não tão sadias, muitos preferem fechar os olhos para absurdos que nos rodeiam todos os dias, rechaçando uma crítica contundente e não são bem vindos. Baron Cohen parece não se importar muito com as críticas que recebe e segue sua carreira em meio às polêmicas, sendo comentado, fazendo sucesso e provavelmente já pensando em suas novas armações contestadoras.